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Los Guerreros a través de los tiempos
Guerrero Cuervo

 

 


90mm Poste Militaire
Escultor por: Julian Hullis
Pintado por: Guy Herrick

 

 

Esta figura de 90 mm en metal blanco viene en un kit de Post Militaire. Como es de esperase de Post Militaire esta figura es de una gran calidad y requiere un mínimo trabajo de lijado y juntas. Después de examinarla meticulosamente, decidí separarla por el torso y pintarla en dos partes. El torso lo sujeté a una base para trabajar mejor con el, las piernas se pegaron con pegamento epoxídidico a otra base.
Decidí separar el brazo para poder trabajar con mejor detalle sobre el pecho. La mano que sujeta el escudo se pegó a un tarugo para pintarla mejor, el escudo se pinto de esta misma forma después.

 

Piel

Después de lijar toda la figura y rellenar las juntas, la imprimé utilizando Floquil R9. Cuando la capa de imprimación se secó, se aplicó una capa de Humbrol #121 en las partes de piel, paso siguiente usé tres colores de óleo como base de la piel. He aquí la fórmula:

 

20% burnt Sienna
40% yellow ochre
40% raw umber

 

La mezcla ha sido aplicada en todas las áreas con Humbrol #121. El siguiente paso ha sido coger un pincel plano y eliminar algo de la mezcla mencionada arriba mostrando la capa inferior y parte de la mezcla de carne.

(Se necesitan varios pinceles para este paso, pues los pinceles recogerán bastante pintura, asi que no intente hacer esto con un solo pincel) Luego agregué un óleo color amarillo cadmio donde se mostraba la capa inferior (por ejemplo las mejillas, la frente, la naríz, los músculos de los brazos y piernas, etc.)
Esto se dejó secar por una hora para después con un pincel plano suavemente eliminar parte del color amarillo. Después se aplico blanco titanio a todas las zonas que se les aplicó el amarillo. Esta última capa se dejó secar por una hora para luego quitar el exceso de blanco, y al mismo tiempo trabajar con la mezcla de la base y el amarillo. Este paso lo encontré en una publicación de Verlinden hace ya algunos años y he seguido sus indicaciones tal cual. El último paso fue añadir un poco de rojo cadmio al labio inferior y una pizca a cada pómulo, esto con moderación por supuesto, y difuminarlo en la zona de los pómulos. La figura se guarda en un lugar seguro, evitando el polvo por varios días.

El resto de los colores se aplicaron con Floquil y Humbrol utilizando la técnica de lavados y sombras. El último paso fue coger el color mas claro del proceso de lavado y sombreado y agregarle un poco de blanco y aplicarlo en seco sobre los colores para darles un toque de profundidad. (como ejemplo el taparrabo de color verde).

 

 

Peto de huesos

 

Mientras la piel se secaba, empecé a pintar las otras piezas. Lo primero fue el peto usando un color Lino sin degradar de Humbrol, aplicándole lavados en negro, para después pintarle con un pincel seca de color blanco. Esto le dio un acabado “viejo” a los huesos y un poco de profundidad. Las cuentas de colores se pintaron con un color medio antes de darles un lavado y un lavado en seco con un color azul claro. Todas las correas de cuero se pintaron con un color cuero de Humbrol, dándole un lavado en negro y aplicando con un pincel seco color curo con un par de gotas blancas. ( 5 A).

 

Escudo

 El escudo se pintó con Floquil color kaki mezclándolo y sombreándolo con marrón rojo para las sombras oscuras y blanco para las partes mas claras. Luego con un pincel seco se aplicó un color kaki aclarado con blanco.
Después del secado, se le aplicó una capa plana. El siguiente paso fue aplicar con un pincel seco una capa roja sobre el lado izquierdo.
En la foto se muestran 5 tonalidades sobre una carta de colores con un pincel plano dibujando con los pigmentos semi-secos alrededor de la parte húmeda del color rojo.

El tercer paso fue aplicar una capa de Amarillo en seco, donde se aplica la técnica de pintado en seco, el color caqui original se podrá apreciar a través del color seco.

El cuarto paso fue pintar en seco las franjas horizontales (delineadas ligeramente con lápiz) en lamparte derecha del escudo.

Lo major del escudo es que el diseño original no fue hecho con líneas rectas y no es exactamente simetrico
Finalmente los pequeños diseños, cometas en la parte izquierda y pequeñas estrellas en el centro (representando las cuatro estaciones), estas se pintaron en el centro.

No he utilizado las piezas del escudo del kit, lo que he hecho es buscar en mi cajón de sastre una cabellera para el lado derecho y un manojo de tres plumas en la parte izquierda que se aproximaba a las fotos que tenía de referencia para pintar el escudo.

Me tomó igual tiempo pintar todas las piezas pequeñas que todo el cuerpo del indio. Utilicé un mondadientes y un gancho para la ropa para unir estas pequeñas partes y para que quedasen en su lugar.

Los mocacines se pintaron utilizando varios colores, caqui, color ante y rojo. Un pincel de tamaño 20/0 se utilizó para pintar las cuentas. En este paso las piernas se anclaron a la peana, el terreno tambien se terminó y se le dio un terminado con pincel seco. La hierba es de la marca Woodland Scenics.

 

 

 

Fotografía de Guy Herrick y Brandy Small